3月16日晚，上海温哥华电影学院2026年春季迎新系列活动之温影影院课堂《翠湖》专场放映暨主创分享会在上海寰映影城大宁久光店成功举办。影片《翠湖》的编剧、导演卞灼，摄影指导朱捷亲临现场，围绕创作意图、现场执行、视听语言等层面与现场观众进行深度交流。活动由上海温哥华电影学院副院长陈晓达主持，吸引了学院师生校友、上海大学相关院系师生、上海市中小学校长艺术素养提升研修班影视板块学员以及各界影迷参与，现场气氛热烈。

 

《翠湖》讲述了昆明翠湖畔的一段家庭往事。老人树文在丧妻后想要重启人生新的情感阶段，却与女儿们爆发冲突，在这场冲突中让他看清自己在家庭里的“缺位”，也促使他重新承担起家长的责任，在直面三代人，三个家庭之间深藏的遗憾与隐痛的过程中，展开了一段寻求和解的温情旅程。影片以生活流的叙事手法，勾勒出一幅细腻生动的中国式家庭群像。

 

温影影院课堂《翠湖》专场放映暨主创分享会现场

 

正如第27届上海国际电影节金爵奖亚洲新人单元评委会的评语所言，影片“从湖面般平静的日常出发，如同一艘在家族几代人身处的河流中前行的船”。而对首执导筒的卞灼而言，这趟航程的起点极为私人——源于外公去世前留下的日记。映后对谈中，《翠湖》编剧、导演卞灼分享道，创作需要从私人情感中抽离，“让自己‘远一点’”，经历从日记片段中提炼、求证到艺术取舍的过程。《翠湖》因而成为一部个人经历与艺术虚构相融的作品。“影片的一个重要功能是弥补遗憾，”卞灼说，“那些外公从未说出口的话，流动在三代人之间的爱意。”这份真挚的表达，不仅让他的家人，也让无数观众在影院中完成了一次情感的释放与共鸣。

 

 

《翠湖》编剧、导演卞灼

《翠湖》在整体克制精准的镜头语言基础之上，大量的框式构图和镜像镜头，更形成了与故事主旨相呼应的技术手段。摄影指导朱捷在映后分享了创作的核心视角：“摄影首先要从视角出发。导演设定的是‘外婆的视角’。”他解释，自己会“入戏”代入这位充满爱意与温暖的注视者，因此全片的光线始终柔和，影调温润。对于片中精心设计的门窗、镜面构图，朱捷表示，它们不仅在物理上延伸了狭小空间，更在心理上保留了一种微妙的“距离感”，这种距离呼应了中国式家庭情感含蓄、内敛、意在言外的特质。镜像的运用让镜子与玻璃的反射在封闭空间内营造出多维的情感层次，为影片的写实风格注入了独特的诗意。

 

 

《翠湖》摄影指导朱捷

对于新人创作者最关心的“中小成本创作如何进入创投”的问题，卞灼的回答诚恳而直接：“首先要做的是祛魅电影节。”他提醒在场同学，写剧本不应只为了电影节或创投。“创作时不能只想着一定要拿到创投。《翠湖》的创作过程并没有抱着一定要拍或一定要拿创投的目的。”他将《翠湖》的完成首先归功于家人的支持，并笑言“找钱”的秘诀在于降低预期与“稍微厚脸皮一些”的勇气。

 

 

现场交流中，影迷朋友和卞灼交流如何处理现场拍摄时的“即兴创作”，卞灼分享了剧本与现场执行间的弹性关系。他提到，详实的剧本核心在于为人物建立可靠的参考，但拍摄现场是“流动的”，需要保持创作的开放与敏感。关于创作本身，有新生提问如何将切身家庭经历转化为影像。卞灼给出的朴素建议就是“实践”——鼓励大家“想到就写、有感就拍”，哪怕用手机拍摄30秒的短片，也是宝贵的开始。对于影片中备受称赞的生活化表演，他分享了工作方法：专业演员与新人搭配，依靠充分的剧本围读和排练，更重要的是挖掘演员自身特质，在拍摄时往往“让他做自己”，以求最自然的状态。“我平时就爱‘观察人’，”卞灼笑着说，“很多角色让人记不住，是因为他们不像人，不说人话，不干人事。创作时，就不要凭空捏造一个‘没人味’的角色。”从“人味”出发，话题延伸至对AI演员的看法，卞灼分享了自己的见解：他认为AI表演本质是高度标准化、可估算的技术操作，其挑战恰恰在于“过于完美”，而人性的动人之处，常存于那些不完美的瞬间。

 

 

对谈最后深入到制作细节。影片中充满烟火气的家庭场景是如何构建的？卞灼与朱捷透露，除了二女儿家基于真实经验，多数空间来自对生活经验的想象，再由团队寻找贴合的实景。美术部门的工作极为细致，导演与美术指导的共识是场景必须“有生活的痕迹”。卞灼举了一个生动的例子：为呈现外公旧居久未住人的状态，他们在现场布置了灰尘。演员走动时扬起的尘埃，也许不会被镜头特写捕捉，但却能给予演员最真实的氛围反馈，这种“看不见的细节”正是营造整体真实感的关键。正是无数个这样的“看不见的细节”，垒起了整部影片令人信服的真实感。讲普通人的生活，写普通人的情感，用真诚的创作态度，还原了生活的本真、情感的本真。

 

 

此前，上海温哥华电影学院执行院长程波曾于2026年1月15日《解放日报》朝花时文栏目发表题为《停下来凝视老去与离别，〈翠湖〉让我们照见自己》的专文影评。他在文中指出，这部影片“以‘老派’的真诚和朴素，提供了一面被岁月打磨过的透镜”。程波院长特别谈到影片的凝视感，认为“摄影机常常只是安静地注视，如同水滴反射阳光、湖面映照天空”，并赞誉其“通过缩小视野、放慢节奏、回归朴实，获得了更广阔的阐释空间与更强劲的情感冲击力”。这一解读恰与本次映后交流中主创分享的创作心得相呼应，形成了一场跨越文本与现场的生动对话。

 

 

本次温影影院课堂《翠湖》专场放映暨主创交流活动，不仅是一场影片的观赏与分享，更为在场师生呈现了电影创作背后真实而动人的脉络。上海温哥华电影学院将持续推动行业创作现场与学院教学的紧密结合，在经典与当下的对话中，启迪新一代影像创作者扎根现实、关怀时代，在技术与艺术的交汇处，找寻属于自己的表达之路。

电影《翠湖》正在热映中，欢迎走进影院，在《翠湖》的波光里，打捞属于自己的家庭记忆。